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80后青年画家苏斌：作为云南人我必须强调云南的概念

热度 1已有 1068 次阅读2014-5-20 23:54 | 云南人, 80后, 青年

右2的女生是管赛梅、右4是苏斌（是一对未婚但生活在一起的80版的年轻画家）

苏斌【男】和管赛梅【女】是一对未婚但生活在一起的80版的年轻画家，他和她都出生在云南西部的大理那些潮湿的乡村中，都是农民的儿女。他和她先后就读于云南大学艺术与设计学院美朮系，都在我任教的笫二工作室学习，如今都已毕业，苏斌留校任教，小梅子【管赛梅的外号】则走上了自由艺术家的道路。

　　毛旭辉说：“他【她】们俩是典型的，我称之为“云南种子”的艺术家，其特征为云南人，作品顽固地与云南的自然环境相关，有着对出生地即云南強烈的感情，并把这种情绪融入到创作中。”

（文中的画均为苏斌的作品）

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　　（写在文前的说明：楼主陆续接触、采访了一批云南画家，多是80后青年画家，都很不错，想把他们的画及个人思想等分享给大家，二则关于采访稿，想请各位师长、朋友拍砖、指点，不胜感激。）

　　走进苏斌和管赛梅的画室，几张木椅、两盏热茶，云南的概念、文化形态、自然主义、理想主义、文化责任感等，苏斌坐一隅，款款而谈。在这个市场经济下诱惑太多的的社会，身居闹市却又固守着自己心中的一方“水土”和“乡情”，实在难能可贵。苏斌质朴大方，有着云南边疆农民那种淳朴、刚直的禀性，然而这不等于他只是一个勤劳勇敢的人，在艺术的表达上他的作品也充满魔幻的诗意。

　　苏斌的绘画色调沉郁而深情，用笔苍劲有力，向我们润色出那些象镜面的水田、古旧的木屋、果树、禽兽和野鸟，用灵性的笔墨带给我们一个干净轻盈、不染世俗又完美多情的世界。其深厚的文化底蕴，对艺术孜孜不倦的求索，给我留下深刻印象。

　　毛旭辉称赞说：“不仅仅因为我是他的老师，我看到的是，在当代文化洗礼下的一个土生土长的乡下孩子，能充满激情的表达对家乡、对多姿多彩的充满魔幻的云南高原的热爱与真诚。”

如是而居-春浓

如是而居——春天

　　自幼爱画画　落地生根
　　苏斌生于云南大理鹤庆，自幼热爱绘画，三岁开始便在书上涂抹。后来考入大理中等师范学校，毕业后回家当了小学代职老师，这在九十年代是很自豪的事情。但只因喜欢画画，他索性辞掉工作回到县高中旁听学习，以社会成人的身份参加高考，争取正规学画的机会。因为功底好，他顺利考入云南大学，毕业后考过公务员，进入面试却没被录取，当时家里压力大，村里的的人充满质问的眼光，所以他开始找工作，却又机巧合地被留校教书，也算解决了问题。

　　进入云大后，他才开始系统学习西方绘画，但他对艺术的天赋和独特的认知却如枚熟透的种子，落地能生根。在师范时，老师教东西的方式很死板，即便如此，他思想上也没有被禁锢，没有先入为主的观念，到大学里反而很快就跟老师接轨，结识了陈群杰、蔻元勋、毛旭辉、李爱东等老师，这几位前辈的教导对苏斌的艺术生涯起到了至关重要的作用。

如是而居——春雨

　　陈群杰老师带着学生到寻甸写生，八九月份的寻甸和法国地貌很像，陈老师现场讲解。“而我的绘画中，有朴素的美，这跟毛旭辉老师关系较大。他会在思想上引导我，会问我问题，让我去解答，他很少强调技巧上的东西。”苏斌说。

　　苏斌现在的作品中，很多元素都是对家乡印象的默写并重新组合，他说，这种默写的能力是在跟随毛旭辉、陈群杰老师下乡写生的过程中培养起来的。“毛老师的圭山组画不仅直接影响了我的大学毕业创作《坠落的梦》，更让我从中领悟到了元素组合和元素添加的方法，并渐渐学会在画面中找空间、找层次、找对比。伴随着寻找和学习的过程，我的题材也逐渐转向了我生活了20多年的那片故土。先是在画面中添加眼睛、草垛和烤烟房，再添加水塘，但水塘的感觉已经在不知不觉中回到了我家乡的农田、龙潭，紧接着树木、房屋也回归了家乡的感觉。”

诞生之境——春浓

　　 创作不是个人的问题，它是有文化的责任感
　　苏斌潜心自然绘画的研究与创作。他以真纯的心灵感悟世界并在绘画中表现自然主义、理想主义，达到了超常静态思维境界，心随笔运，画出了一批蕴涵宇宙信息，具有独特语言和艺术精神的作品。

　　在苏斌的画面上，自然主义、理想主义的东西较多。他说：“大学的时候，我的画里文学性、叙事性较强，而现在慢慢的有文化责任感，我有强烈的感受，艺术创作不是个人的问题，它是有文化的责任感。”

　　苏斌认为，云南有几千年的文化，相对于中原文化并不落后，也许我们就是从中原地区迁移过来的民族，但来到这块土地上生存后，纵观省博物馆藏的东西，放到今天看，也绝对是有一个独立的文化系统。再放大到中国，跨越这么多文化区域，从东北斜着拉一条线到云南，即便是汉文化它也有不同的文化形态，河南河北、中原的中心和北京燕地的文化，渤海辽东的文化不一样，湖南湖北也是典型的楚文化，闽浙是北越文化。“所以，在中国，你不可能没有民族的概念，作为云南人，我必须去强调云南的概念，说大一点，我可以放到中国的范围里面来解读，但我不愿意那么做，中国太大，它是不同文化形态构成的国家，不能用中国传统来解读，文化形态是千差万别的。”他说。

诞生之境——故乡的春天

　　 “你从事的职业和中国有关系，你的东西是要被别人去解读的，或者作为地域文化系统的一部分，起到代表性，艺术家必须去思考民族性、地域性的问题，回避掉全球化，也就是所谓的国际接轨。作为地道的云南系统的东西，是独立存在的单元，一个能量的单元，云南不是被动接受北上广深文化系统传递的磁场，云南本身就是一个能量源，而不是中国边疆的边疆。但作为文化艺术，不能用地域来划分。而作为生活在这边的人，你在从事文学、绘画、音乐、舞蹈等艺术创作，你自然的必须去解读这片土地，必须去创造和继承。”苏斌笃定的说。关于这个问题，他曾经很激烈地跟同学在教室里争论这个问题，很多老师也引导过这个问题。

　　喝口茶，苏斌接着说道，他对自己的创作很自信，开始摸到了一点感觉，“作为云南的本土艺术家，你的作品拿出去，有没有和三江并流的这片土地有关系，6年的创作到今天，我摸到了这个感觉”。

　　在他的感觉里，从小陪伴他长大的，那些寂静的山脈都是有着魂灵的，它们都有着深沉的目光和眼泪，尤其在夜晚，它们与星星一样，是可以谈话的对象。他着迷故乡夜晚的色调，那些象镜面的水田，古旧的木屋，果树，禽兽和野鸟在夜色中是一个完美多情的世界。

苏斌简历

1982.11 生于大理鹤庆

2008. 6 毕业于云南大学

现居于昆明并工作于云南大学艺术与设计学院

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展览：

2006. 5 荀贵品、陈飞、普艳、苏斌、余雷“同学、同道”联展

2007. 9 圭山写生参加“再回到圭山·红土·萌”作品展云南大学美术馆

2008. 5 “苏斌、荀贵品”绘画作品联展云南大学美术馆

2008.11 参加“情感圭山” 联展云南大学美术馆