（一）

弗洛伊德见证了梦的瑰丽

海明威见证了大海的执着

艺术是精神的嫁接和交融

见证了时间、爱和距离

岁月见证时光深处思想的花朵

正如绘画见证生命和奇迹

秋之末端  邀你见证

让我们与艺术重修旧好

（二）

这里有最年轻的生命：奔腾的年轻，艺术的青春。

这里有最真诚的作品：孤独的内心，无援的思想。

这里有最前卫的思想：天空的血性，大地的内核。

这里有商人和藏家的首选：艺术的内涵，增值的空间。

这里有你的朋友：画自己的画，遇懂得的人。

这里是《滇缅公路壹号》！

云南最具潜质十二名新锐画家，《滇缅公路壹号 》邀您共赏。

策展人：桑田     

学术主持：薛涛

参展艺术家：吕卡 、杨勇、张华、刘和焦、苏斌、舒扬    

            杨光明、金大伟、胡林智、孔垂兵、管赛梅、杨雄盛

开幕时间：2013年12月1日   下午三点

展览时间：2013年12月1日---12月15日   9：00----18:00

展览地点：云南省昆明市西苑茶城B4幢2楼（眠山公交车场斜对面，市内可乘185、66、54、101、K2、184、206、203路公交车下车即到）  

参展艺术家解读：

1、吕卡

你站在他的门口，看见木雕的老木门挂着一串晒干的辣椒，就像深夜里推开深山里隐居者的柴扉，他站在画室里忙碌，胸前挂着一个虹山文化的红色图腾，墙上满是油画：古老木门边的女体、古典优雅的年轻女人，除了关注中国古典文化，吕卡还关注地域文化，他画了很多颇具云南民族风情的女性，这些风格都有着同样的内核：人文主义。

你来了，他坐在木椅上，像一个信仰的布道者，跟你轻声交谈。

他的作品展示着浓厚的人文主义情怀。

2、杨勇

他出生在云南最艰苦的农村，他是一个天才。

小学只读了一年就直接读初中，初中跳级再继续读高中，许多东西他能自学成才，他勤奋、上进、为人厚道、肯吃苦，从农村的起点一路走来，他春风得意，做了县长。

然而，仕途的坦荡没有让他忘记自己的梦，艺术，才是他魂牵梦绕的精神殿堂，他渴望的生活不是觥筹交错，是种豆南山下，草盛豆苗稀，是方宅十余亩，草屋八九间，于是，他又躲进小楼，拿起笔来开始画画了。

杨勇的画风就像米勒，有着浓重田园风情，色彩是艳丽的绚烂，静物更是沉静内敛，百花芬芳。画布上，夏花绚烂或者秋叶静美，都是心里最美的风景。

毕加索是一面旗帜，他一生都在创造。

而杨勇，通过画布上的油彩，他触摸着生命的质感和重量。

3、张华

张华的石头从不刻意，都是从建筑工地废弃的石堆里捡来的，他只用马钉锤，就敲击出内心关于艺术的衍生物：汉代女佣、唐朝女人的发饰、沉睡的有着小酒窝的男人，面目庄重的古代人。

恍惚之间，你看到了这些石头的相。

相是什么？

老子说：恍兮惚兮，其中有相。

石头是张华的心，是被世俗遮蔽的立场。

4、刘和焦

他有一双清透且忧郁的眼睛，仿佛要看穿眼前，抵达很远的村庄。 

他把经文的密码藏在画布里，就像凝视河水的悉达多。 

他更像一个黑衣巫师，将魔药幻化出景色和生命，并赋予它们灵魂。 

在小小的画室里，灵感就是他的天堂，徘徊着昨夜的梦境、一触即碎的记忆、涅槃的信仰、爱过的浪荡女人和一闪而过的忧郁。 

他是一个木讷人，只剩下油彩浸入食指，不合时宜的言语。 

他不寂寞，他画过的生物总会在深夜里活过来，跟他说话。 

他爱他的油彩，于是因此殉道。 

那挥舞的笔不是笔，是他的身体。 

他是刘和焦。

5、苏斌

对于画家来说，黑色是一种禁忌的颜色，因为黑色让画面显得深沉，而苏斌却能把黑色发挥到极致，画面上，远处有隐隐的山脊，中间的起伏的山峦，近处，花朵盛开在村庄的周围，黄昏的日落时分炊烟袅袅，云朵悠然，农人收拾锄头走在回家的山路上，羊群已经睡在羊圈，那童年里好闻的腐草味悄悄弥漫，夜幕正悄悄来临。

黑色，这深沉的色调更凸显了春暖花开，压低的黑色没有被压低，反而衬托得令鲜艳更加张扬，黑暗有多深沉，明艳就有多绚烂。

桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。

桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。

酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。

半醉半醒日复日，花落花开年复年。

看苏斌的画，总能感到一种出世的美。此时，野花烂漫，侵入感官，你来不及反应，已经堙没在世外的桃源的芬芳之中，这，就是人间烟火的极致。

6、舒扬

舒扬的画，是时间的切片，他像一个俯视苍生的神明，举着悲悯的刀，在光阴的隧道里，在他人生的境遇里，选择一个时间，然后，切下它，就成了一幅画。

他给予你身临其境的感受：下雨天里，擦身而过的路人，打着伞，雨水落在她的裙子上，河边，一个劳累的工人躺在草丛里，沉沉睡去，一个清洁工人，从道路的那边走过来，他戴着口罩，你看不清楚她的性别，你知道他正在辛苦劳作，养家糊口。

这些切片，总是有着悲悯的气度，去触动你内心最柔软的角落。

7、杨光明

一颗一颗的鱼头摆放在一起，一颗一颗的鸡蛋摆放在一起，基诺族的木楼上，一根一根的柱子偎依在一起，大山里，一间一间的图瓦房紧靠在一起，黄昏的乡间小路上，夕阳在流动，小河里，河水在流动，这就是杨光明的画。

杨光明的画就像他的名字：有光，而且明，画风纯净明朗、清爽透彻、淡浓相宜，具备着潇洒风雅的格调和自然洒脱的意趣。

只要目光投入到画面上，你就能感受到一股清新的气息扑面而来，充满着生机。

8、金大伟

看他的画。就是不要看他的画。

因为，一切都不可说。说了，就看不懂了。

你站在画布面前，闭上双眼，内心安静下来，于是，你看到了自己。

这是禅宗和道家讲究的境界：反观。

在安静的打坐中，沉静，沉静，再沉静，让灵魂出窍，反观自身。

睁开眼睛，已是深夜，一切干干净净，窗外秋月明朗。

你心里想的是什么，你看到的就是什么。

9、胡林智

他的画总能彰显出一种轻松乐观的情绪，无论走到哪里，他的心都是一架相机，在心的底片上，留着无数眼睛看过的风景，走到哪里，他就画到哪里，画到哪里，他就快活到哪里。

胡林智就像天地间快乐洒脱的莽和尚，胸前挂着大颗大串的佛珠，手里提着一坛烧酒，他向他的观众传达着他的审美体验，他把愉快的心态带给了所有阅读他作品的人。

10孔垂兵

他站在山路上，看见贫瘠土地上生长的向日葵，贫弱、孤独，却同样面朝阳光，直到生命凋萎，都直直地站在那里，一生一世傲然地坚强着。

动物们爱惜这坚强的生命，野兔、猫、狗、野生的虫豸都在它的身边嬉戏。

它们爬到向日葵上，尽情享受着生命乐趣，这是山野的另一个乐园。

孔垂兵是一个异类，他站在主流的边缘。

而边缘正是个性生长的地方，也正是因为有了个性，才有了文化的多样性。

向日葵的精神，乃是向梵高致敬。

依然有那么多人，把他的画带回家。

11、管赛梅

是童话？是梦幻？还是梦中奇异的景色？

管赛梅那鲜艳的画面上，有着女人童真的乐趣：头发如海藻一样生长的空气里的妖精，高贵的女神闭上双眼、哀伤的妖精把河流当做是身体的一部分。

她喜欢她的新作品《爱你是一个魔鬼》，她说：当一个女人爱上一个魔鬼的时候，她的内心就充满着伤心、享受、焦虑、疑问和担忧。

这都是女性主义的代表作品，它们直指女人的内心：浪漫的幻想、对童年生活的怀念、对爱情的纠结。

她是所有女人的代言人。

12、杨雄盛

高中时，他就做了一个惊人的决定：辍学。然后，他游历了中国大部分地区。

他喜欢在深夜的画室里拉小提琴，闻一闻手上的松香味，然后坐在画布面前，听着音响里如水的音乐画画。

他喜欢音乐，走在街上，他会听见不同的声音：汽笛声、熙攘声、天空中飞鸟划过的声音。他说：这些都是音乐。

他把音乐的节奏化作灵感，融合在他的画里，于是，画面充满了节奏感，充满了神秘、精神和声音。

他是走在山川和大地上的云游者、流浪的歌手、天真的画家和你害羞的邻居。